Кинетизм: связь искусства и науки / Онлайн-дискуссия
Смотрите трансляцию дискуссии из экспозиции выставки «Лаборатория Будущего. Кинетическое искусство в России» в Западном крыле Новой Третьяковки. Включите уведомления, чтобы не пропустить начало!
В основе кинетического искусства лежит идея трансформации: как художественной формы, так и самого процесса восприятия. Возникнув одновременно в различных регионах мира в послевоенную эпоху, кинетизм был во многом связан с идеей реабилитации технического прогресса и формированием информационного общества. Наравне с научным авангардом художники-кинетисты изобретали визуальные системы передачи информации, исследовали особенности образного мышления, экспериментировали с новейшими технологиями и материалами. Участники дискуссии — художники и исследователи — обсудят взаимовлияние науки и искусства.
Участники дискуссии:
Юлия Аксенова, модератор дискуссии. Куратор российских и зарубежных выставок, искусствовед, куратор выставки «Лаборатория Будущего. Кинетическое искусство в России». С 2004 по 2007 год работала в отделе новейших течений Государственной Третьяковской галереи. С 2008 по 2010 год отвечала за образовательные программы Центра современной культуры «Гараж». С 2010 по 2016 год являлась куратором выставок Музея современного искусства «Гараж».
Олег Левашов, биофизик, кандидат биологических наук, научный сотрудник Отдела исследований мозга Научного Центра Неврологии, директор Brain& Body Development Centre в г. Далат (Вьетнам), изучает зрительную систему человека.
Дмитрий Морозов (::vtol::), медиа-художник. Воплощает свои идеи в технологических видах искусства: робототехнике, звуковом искусстве, научном искусстве. Занимается разработкой и созданием экспериментальных музыкальных инструментов и модульных синтезаторов. Участник крупнейших российских и международных выставок и фестивалей, среди которых Московская биеннале современного искусства, CTM/Transmediale (Германия) и ArsElectronica (Австрия), лауреат престижных премий.
Александр Пушкарёв, художник, профессор, кандидат технических наук, член Творческого союза художников России, Член МОА «Союз дизайнеров», и.о. заведующего кафедрой Графического дизайна и визуальных коммуникаций РГУ им. А.Н. Косыгина.
Алексей Шульгин, художник, куратор и музыкант. В 1990-х годах был одним из первых художников, работавших с Интернетом как медиумом. Создал Moscow WWW Art Centre. Также создал киберпанк рок-группу 386 DX, в составе которой дал более ста концертов в разных странах мира. В 2000-е годы: работал в области Software Art, начал работу над концептуальным коммуникационно-визуальным художественным проектом «Электробутик», начал преподавать в «Школе Родченко», курировал международный фестиваль Read_Me (Москва — Хельсинки — Орхус — Дортмунд, 2000−2004). 2010-е годы: совместно с Аристархом Чернышевым создал «Артомат», «машину по производству искусства».
При поддержке ПАО «Северсталь».
О выставке: https://goo.su/4INC
__
Подписаться на канал: http://bitly.com/2sK69bG
Поддержать музей: https://bit.ly/2UqLAwm
Интернет-магазин: https://shop.tretyakovgallery.ru/
